1、首先是先去專業機構報名，比如音樂學院之類的。

2、然后去買相應機構的考級曲目書，再照著相應級數的曲子和要求去練習。

3、如果覺得沒有把握考過的話，可以找一個專業點的家教老師來指導，這樣考級的成功率高一些。

4、對于考級的基本要求是音準、節奏、符號必須準確，而且四首曲子要求完整，也就是說：不能有錯音，節奏正確，按照曲子的規定速度完成。

5、符號，主要是指表情符號，要求曲子的風格要彈出來，完整性就是四首曲子從頭到尾要流暢。

鋼琴應該怎么考級篇2

世界鋼琴名曲前十名NO.1 《夢中的婚禮》

世界鋼琴名曲前十名夢中的婚禮是Paul de Senneville(保羅·賽內維爾) Olivier Toussaint奧利佛·圖森)作曲 ,而夢中的婚禮(法文是Mariage DAmour)由理查德克萊德曼演奏。

理查德克萊德曼是法國鋼琴家，擅長演奏蕭邦、拉貝爾、德布西等人的作品，但那是他熱衷于古典音樂的時候。后來他轉向發展通俗音樂界(夢中的婚禮、水邊的阿狄麗娜、鄉愁等皆是)，演奏的曲目是波爾塞內維爾和奧利維圖森作的曲子。

世界鋼琴名曲前十名《夢中的婚禮》法文原名為“MARIAGE DAMOUR”，直譯過來應該是“基于愛情的婚姻”，“愛人的婚禮”這種譯法更接近其本意。 這首曲子是法國作曲家及音樂制作人保羅·塞內維爾(Paul De Senneville)和奧立佛·圖森(Olivier Toussaint)為理查德·克萊德曼量身定制的，出自理查德·克萊德曼的《水邊的阿狄麗娜》。

音樂魔術師保羅·塞內維爾：

達芬唱片創始人保羅·塞內維爾，原本是一位相當杰出的新聞工作者以及電視節目制作人，由于音樂上的天賦異稟，促使創作的決心，音樂路程一路走來，不僅膾炙人口的旋律流傳千里。1976年，浪漫唯美的音樂城堡———達芬唱片，在保羅·塞內維爾努力耕耘成果下，于法國巴黎成立，蔚為世界新浪漫音樂潮流的第一品牌。保羅·塞內維爾，法國眾所皆知的杰出作曲家，曾與法國頂尖藝人合作過，Mireille Mathieu、Michel Polnareff、Dalida、Claude Adeline……等，而如日中天的創作高峰，則是為理查·克萊德門作了一首世界名曲《給愛德琳的詩》，自此，理查亦因而名揚國際，創下法國藝人在全球最高的銷售記錄。慈祥和藹的臉龐如同他的音樂令人親近與熟悉，保羅·塞內維爾至今依舊不斷地創作浪漫唯美的音樂，因為他始終堅信，不論什么時代，都有人追求美的音樂。

世界鋼琴名曲前十名NO.2 《秋日私語》

耳邊想起一陣熟悉的旋律，不由自主地跟著哼唱了起來，《給愛德琳的詩》、《安娜小箋》、《夢中的婚禮》、……，兒時伴隨成長的音樂，再次咀嚼，依然如此令人著迷。時光返回，那些記憶不曾退色的旋律，都是出自音樂魔術師保羅·塞內維爾之筆。達芬唱片創始人保羅·塞內維爾，原本是一位相當杰出的新聞工作者以及電視節目制作人，由于音樂上的天賦稟異，促使創作的決心，音樂路程一路走來，不僅膾炙人口的旋律流傳千里。1976年，浪漫唯美的音樂城堡———達芬唱片，在保羅·塞內維爾努力耕耘成果下，于法國巴黎成立，蔚為世界新浪漫音樂潮流的第一品牌。保羅·塞內維爾，法國眾所皆知的杰出作曲家，曾與法國頂尖藝人合作過，Mireille Mathieu、Michel Polnareff、Dalida、Claude Adeline……等，而如日中天的創作高峰，則是為理查德·克萊德曼作了世界鋼琴名曲前十名《給愛德琳的詩》，自此，理查亦因而名揚國際，創下法國藝人在全球最高的銷售記錄。慈祥和藹的臉龐如同他的音樂令人親近與熟悉，保羅·塞內維爾至今依舊不斷地創作浪漫唯美的音樂，因為他始終堅信，不論什么時代，都有人追求美的音樂。

達芬唱片的大家長———奧立佛·圖森

英俊、挺拔、始終白衣黑褲的帥勁外表，完完全全展現迷人風采與巨星般的架勢，他是達芬唱片的大家長，是所有藝人心目中的最佳經紀人。

曾經是位杰出歌手與作曲者，出身與音樂世家，從小耳濡目染，深受古典音樂的熏陶，但圖森卻偏愛爵士、美國流行音樂，尤其是極度熱愛披頭四。即使在大學主修社會經濟學，但仍阻擋不了一顆熾愛音樂的心，就這樣，他與保羅·塞內維爾結下了不解之緣。

前后八年間，圖森與保羅共同作曲寫歌給法國知名藝人演唱，并制作許多專輯，甚至經營組團演唱，皆有相當的銷售成績。1975年，他們共同創作的《朵蓮妮之歌》(Dolannes Melody)由小喇叭手伯瑞利演奏與1976年的《給愛德琳的詩》(理查德演奏)將其事業帶至巔峰。1982年，一張演唱制作一手包辦的《伊甸園的秘密》專輯亦一舉登上了歐洲排行榜冠軍之座，達數周之久。

精通多種語言的圖森，不僅才華橫溢更具經營頭腦。至今，他已成功培養出多位世界知名演奏家，并與保羅·塞內維爾共同經營達芬唱片公司，圖森最大的愿望是成為一名杰出的經紀人，為達芬藝人細心規劃未來成功的演藝事業。

世界鋼琴名曲前十名NO.3 《水邊的阿狄麗娜》

世界鋼琴名曲前十名阿狄麗娜來自于希臘神話的故事。希臘神話里有一個美麗的傳說。很久很久以前，有個孤獨的塞浦路斯國王，名叫皮格馬利翁(Pygmalion)。他雕塑了一個美麗的少女，每天對著她癡癡地看，最終不可避免地愛上了少女的雕像。他向眾神祈禱，期盼著愛情的奇跡。他的真誠和執著感動了愛神阿佛洛狄忒(Aphrodite)，賜給了雕塑以生命。從此，幸運的國王就和美麗的少女生活在一起，過著幸福的生活。

世界鋼琴名曲前十名NO.4 《藍色多瑙河》

世界鋼琴名曲前十名藍色多瑙河圓舞曲，奧地利著名作曲家，被譽為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創作于1866年，作品第314號，被稱為“奧地利的第二國歌”。原為一首由樂隊伴奏的男聲合唱,后去掉人聲,成為一首獨立的管弦樂曲.由小序曲、五段小圓舞曲及一個較長大的尾聲(部分再現前面主要的音樂主題)連續演奏而成。樂曲以典型的三拍子圓舞曲節奏貫穿，音樂主題優美動聽，節奏明快而富于彈性，體現出華麗、高雅的格調。

這首樂曲的全稱是“美麗的藍色的多瑙河旁圓舞曲”。世界鋼琴名曲前十名曲名取自詩人卡爾·貝克一首詩的各段最后一行的重復句：“你多愁善感，你年輕，美麗，溫順好心腸，猶如礦中的金子閃閃發光，真情就在那兒蘇醒，在多瑙河旁，美麗的藍色的多瑙河旁。香甜的鮮花吐芳，撫慰我心中的陰影和創傷不毛的灌木叢中花兒依然開放，夜鶯歌喉囀，在多瑙河旁，美麗的藍色的多瑙河旁。”

世界鋼琴名曲前十名NO.5 《致愛麗斯》

世界鋼琴名曲前十名《致愛麗斯》，德國音樂家貝多芬作于1810年4月27日，相傳是為其學生特雷澤·馬爾法蒂而作。后來特雷澤將這個曲譜轉送給居住在慕尼黑的女友布萊托露。德國音樂學家諾爾發現此譜，于1876年公諸于世。諾爾稱樂譜手稿題詞為“獻給愛麗斯作為紀念，4月27號，路·馮·貝多芬”，將“特雷澤”誤為“愛麗斯”，因此就以訛傳訛，“致愛麗斯”成為了正式曲名。樂曲旋律清新明快，猶如涓涓山泉在歌唱。第一個插部主題情緒更加開朗，右手快速的分解和弦式的伴奏音型使主題顯得活潑流連。第二插部主題由主音的持續低音和弦連接而成，端莊典雅，形成了和主題的對比。最后，主題又一次再現，樂曲在柔美抒情的意境中結束。

世界鋼琴名曲前十名NO.6 《悲愴奏鳴曲》

世界鋼琴名曲前十名《致愛麗斯》，德國音樂家貝多芬作于1810年4月27日，相傳是為其學生特雷澤·馬爾法蒂而作。后來特雷澤將這個曲譜轉送給居住在慕尼黑的女友布萊托露。德國音樂學家諾爾發現此譜，于1876年公諸于世。諾爾稱樂譜手稿題詞為“獻給愛麗斯作為紀念，4月27號，路·馮·貝多芬”，將“特雷澤”誤為“愛麗斯”，因此就以訛傳訛，“致愛麗斯”成為了正式曲名。樂曲旋律清新明快，猶如涓涓山泉在歌唱。第一個插部主題情緒更加開朗，右手快速的分解和弦式的伴奏音型使主題顯得活潑流連。第二插部主題由主音的持續低音和弦連接而成，端莊典雅，形成了和主題的對比。最后，主題又一次再現，樂曲在柔美抒情的意境中結束。

世界鋼琴名曲前十名NO.7 《藍色的愛》

保羅.莫里哀的名曲 流傳最廣的是理查德.克萊德曼演奏的版本

保羅·莫里哀(1925.3.4—.11.3)，1925年3月4日出生于法國馬賽一個熱愛音樂的家庭中，4歲開始學習鋼琴，他音樂天賦極好，聽覺靈敏，有驚人的音樂記憶力。10歲時進入馬賽音樂學院學習鋼琴和作曲。由于對爵士音樂的熱愛，莫里哀放棄了做鋼琴家的愿望而投身于流行音樂。1944年19歲的保羅開始了通俗樂隊的指揮生涯，由于為唱片公司改編音樂樂曲而名聲日噪。1965年他組建了自己的樂團，也就是后來成為世界著名三大輕音樂團之一的保羅·莫里哀輕音樂團的創始人和首席指揮。

聽輕音樂，喝下午茶，漫步林間小徑，都是我愛的賞心樂事。平素是百憂感心，萬事勞形，為生計辛苦打拼。當此時，疲倦的肢體伸展了，飄搖的心事靜定了。我有權利向生活要求一段空白，自己來填補它。如果心情太壞時，填補以啤酒，朋友。無酒無朋友時，我還有保羅.莫里哀的音樂。

對于莫里哀的音樂，我只能用一個最平凡的詞兒來贊美它——好聽，非常之好聽，也許它欠缺一點內涵。這不能說是一個壞評價。如果是一個女人，有人說她非常好看，她應該滿意了。倘若，她還是個有思想的女人，當然更好。但是，思想對女人來說，并不特別重要，只要她好看。對莫里哀的音樂，也可當作這樣一個漂亮女人看待的。

盡管缺乏內涵，莫里哀的音樂還是有一種特殊的浪漫氣質，這只能用他是法國人來解釋。他1925年出生于馬賽，4歲學習鋼琴，10歲進入馬賽國立音樂學院學習，17歲開始組織樂隊，一開始不太成功，一度離開樂壇，在郵電部門干過。他無法忘情于音樂。35歲時，他組織了日后聞名遐邇的“保羅.莫里哀大樂隊( Le Grand Orchestra De Paul Mauriat) ”，與PHILIPS唱片公司簽約，事業走上正軌。1967年，莫里哀推出了成名曲“藍色的愛”，熱賣600萬張，在美國熱門排行榜上獲7周冠軍，并在年終全美TOP10排名第3。此后，一發而不可收，推出的專集屢獲大獎，并進行全球巡演，受到熱烈歡迎。從此，莫里哀樂隊和英國的曼陀凡尼樂隊、德國的詹姆斯拉斯特樂隊并稱“世界三大輕音樂團”，本人被譽為“情調音樂使者”、“法國音樂之神”。

如果想從頭領略保羅.莫里哀的浪漫風情，這張世界鋼琴名曲前十名《藍色的愛》是個好選擇。其中的旋律你大多不會陌生，在新世紀聽它，有一種潛滋暗長的懷舊情緒，雖然浪漫的情調永不會過時。它曾經填補了我生活的空白，心情的空白，夢境的空白，以一種潑灑的濃艷的藍。事實上，這首世界鋼琴名曲前十名《藍色的愛》開始名不見經傳，經過莫里哀的點鐵成金后，才得以風靡一時。又被填上歌詞，眾口傳唱：“沒有你，我的世界是藍色(憂郁)，我的生活是灰色，我的眼睛是紅色(哭的)，我嫉妒的心是慘綠，孤獨的夜是漆黑。”罷了，別的顏色我不要，給我一點純凈的藍色吧——人生的煩惱多如牛毛，與其為金錢苦悶，為權位煩惱，倒不如為愛情憂郁，為音樂傷感，那總是一件美好的事。

世界鋼琴名曲前十名NO.8 《雨的印記》

Kiss The Rain ，中文翻譯成世界鋼琴名曲前十名《雨的印記》，出自韓國最擅長描繪愛情的音樂家YIRUMA之手，寫這首歌的時候，是在一個星星滿天的夜晚，忽然間一場雨，讓YIRUMA有感而發寫下Kiss The Rain這首曲子。

鋼琴家與作曲家——Yiruma，在韓國出生英國長大。曾就學于英國倫敦“The Purcell School”特別音樂學校， 后來畢業于“King‘s College of London University”，主修作曲 。在他的音樂作品里，展現了兼融東方的抒情與西方的典雅細致的音樂風格。因主修古典鋼琴與作曲，Yiruma展現他傲人的古典才情與歐洲人善感的特質;同時，純凈與清新的東方特色也呈現在他的音色里。藉由細致的音樂性探觸，他精致的演奏技巧，予人一種非凡藝術家的深刻印象。

世界鋼琴名曲前十名《雨的印記》(Kiss The Rain)是4/4拍子，降A大調.曲子的節奏以及右手高音部分描寫屋檐滴低落雨滴的感覺，和屋檐下等待自己美好的愛情。

很喜歡鋼琴在Yiruma在指下奏出了了那大珠小珠落玉盤的聲音，像是在傾訴，覺得kiss the rain很像一個女生，喜歡一個人的心情，就算是喜歡，也只能自己默默的kiss the rain.....

世界鋼琴名曲前十名NO.9 《杜鵑圓舞曲》

世界鋼琴名曲前十名《杜鵑圓舞曲》是根據挪威作曲家約納森創作的一首同名鋼琴曲移植的手風琴曲。

約納森(1886～1956) 挪威作曲家。曾在德國學習音樂，他寫過一些音樂作品，但以這首《杜鵑圓舞曲》流傳最廣，也使得約納森名傳于世。這首鋼琴曲也常以管弦樂或其他器樂形式演奏。據說在1918～1930年間約納森曾在斯德哥爾摩“金杜鵑電影院”專為無聲影片的放映作鋼琴配音，本曲即為當時影片即興配音而作。

世界鋼琴名曲前十名《杜鵑圓舞曲》在曲調和節奏上，具有挪威民間舞曲的風格。全曲采用三拍子圓舞曲體裁，C大調，中板。由三個小圓舞曲組成。

在簡短的弱拍開始的、節奏自由的4小節引子過后，出現下行三度模仿杜鵑鳴叫的音調，第一段以杜鵑鳴叫的下行三度所構成的動機為核心，運用重復、模進、變奏等手法發展而成。它以輕快、活潑的節奏和清新、流暢的旋律，描繪了一幅生機盎然的景象，婉轉的鳥鳴和輕松的三拍子節奏，形成了溫和、迷人的氣氛。

第二段以“la”的長顫音開始。主旋律應用了許多顫音，間雜著杜鵑的鳴叫聲，好似杜鵑鳥靈活地在林中飛來飛去，一會兒在這個枝頭跳躍，一會兒又在那個枝頭高唱，杜鵑鳥的鳴叫聲為林中增添了濃濃春意。

第三段，旋律流暢而連貫，極富歌唱性，由于曲中出現了一系列變化半音，使得旋律更加新穎。

這一段音樂與前兩段輕快、活潑的旋律形成鮮明的對比，加之手風琴特有的音色，使得音樂有一種迷人的色彩。在豎笛模仿杜鵑鳥鳴叫以后，第三段抒情的旋律又反復了一次，最后第一段音樂再現，并結束在杜鵑鳥的鳴叫聲上，與樂曲的開始形成呼應。世界鋼琴名曲前十名《杜鵑圓舞曲》由于曲調優美，音樂形象生動鮮明，深受人們的喜愛。

世界鋼琴名曲前十名NO.10 《愛的紀念》

世界鋼琴名曲前十名《綠袖子》是一首英國民謠，在依麗莎白女王時代就已經已廣為流傳，相傳是英皇亨利八世所作(他是位長笛演奏家)，根據19世紀英國學者威廉·查培爾(William Chappell)所做的研究資料指出，《綠袖子》的旋律最早是記錄在16世紀末英國著名的魯特琴曲集《William Ballets Lute Book》，歌詞部份則出現在1584年。然而這首歌曲真正廣為流傳開來，則是在英國作曲家約翰·蓋伊(John Gay)將它編入為了對抗意大利歌劇所創作的 世界鋼琴名曲前十名《乞丐歌劇》(The Beggars Opera,1728)中。

這首民謠的旋律非常古典而優雅，是一首描寫對愛情感到憂傷的歌曲，但它受到世人喜愛的層面卻不僅僅局限在愛情的領域，有人將它換了歌詞演唱、也有人將它作為圣誕歌曲，而它被改編為器樂演奏的版本也是多不勝數，有小品、有室內樂、有管弦樂…，而這其中又以上述的《乞丐歌劇》和英國作曲家佛漢威廉斯 (Vaughan illiams)所寫的世界鋼琴名曲前十名《綠袖子幻想曲》(“Fantasia on Greensleeves”)最具代表性。

在世界鋼琴名曲前十名《綠袖子》的諸多樂器版本中，最能表現此曲略為凄美的情境，除了最早的魯特琴版本、吉他版本一直以其獨特的音色而獨樹一幟。另一方面，在眾多古典吉他改編的版本里，又以英國魯特琴音樂家佛朗西斯·卡汀 (Francis Cutting)所做的編曲最受大眾所推崇和喜愛。中國樂迷對世界鋼琴名曲前十名《綠袖子》的了解大多來源于曼托瓦尼輕樂團的改編曲。

鋼琴應該怎么考級篇3

必須到正規琴行或正規生產企業的銷售門市購買。 而且要選擇規模較大、產品質量和服務質量較好的知名企業的產品。注意：產品標識應完整、齊全。有商標及規格型號、說明書、合格證、檢驗員、出廠日期、保修卡，以及生產企業名稱、地址等。 (盡量購買本地產品，不僅可避免因氣侯差異對鋼琴造成的影響，而且價格相對便宜，產品的售后服務也較便利。)

鋼琴音色很重要。首先中音區要好，要連貫一致; 次低音區音色要純正、洪亮，有穿透性，震撼力強，有鐘鳴的效果;兩端的音是考核鋼琴的設計水平，設計水平越高，兩端的音色越好。

一架精美的鋼琴，不僅有演奏的功能，而且放于室內還有較強的裝飾性。所以，挑選鋼琴時，您還應留意產品的外觀質量如何。比如，您可察看一下琴殼的油漆是否光滑、平整、明亮，色澤是否均勻，以及鋼琴板面有無開裂及劃痕等。 鍵盤平整、縫隙均勻，琴鍵負荷不可太重，以免造成小孩手指的損傷。

鋼琴是相對價格較昂貴的耐用消費品，但無論是劣質鋼琴還是優質鋼琴，剛出廠時從外表到音質和手感都不會有明顯的差別(對非專業人員來說)，但在一、兩年后就會有明顯的差別，嚴重的會出現琴鍵變形、松動，彈奏困難;音質、手感變差;擊弦機零件松動，雜音不斷出現;弦軸松動，需要經常調音;音板開裂等現象。

鋼琴應該怎么考級篇4

1、演奏水平發揮的好壞是考級是否能通過的重要因素，但單純的演奏并不是藝術表演的全部。有意識的注意以下幾方面，能給考官評委留下良好印象，有效提高成績。

2、著裝大方，自然，整潔。

3、注意臺風。進入考場后行鞠躬禮，如需要可自報曲目。調整好演奏姿勢，待心平氣和時再開始演奏。

4、遇錯不慌。由于緊張等因素，考級時常會發生演奏錯誤，千萬不要慌張，堅持演奏，不要停下來糾正錯誤或從頭再來。考官更注重樂曲整體演奏效果，一點錯誤并不重要。

5、善始善終。演奏完后不要馬上離開，適當保持樂曲意境，然后行禮離開。

鋼琴應該怎么考級篇5

按發聲原理，鋼琴屬擊奏弦鳴樂器，是廣泛流行于世界各國的鍵盤樂器。鋼琴分為立式和臥式兩種形制，臥式鋼琴又稱為三角鋼琴，主要用于舞臺演奏;立式鋼琴主要為學習用琴，適合家庭使用。選購時，應重點觀察鋼琴的音色、外觀和鍵盤。我們最常見到的鋼琴有7個音組88個琴鍵，也是按照十二平均律半音關系排列的。它的音域是從大字二組的A音到小字五組的C音，是所有樂器種類中音域最為寬廣的。

鋼琴是用來表達和抒發作曲家、演奏者對于音樂意境的思想情感，并使之與廣大聽眾進行音樂交流的工具。它又可在人們的生活中起到休閑、娛樂的作用，可以陶冶人的情操，愉悅人的心情。另外，不同年齡的人均可以學習鋼琴彈奏，通過人的十指對鍵盤的敲擊運動，和眼、腦、手、腳的聯動配合來鍛煉人的左右腦;對兒童的早期音樂教育以及樂感的培養等都有很好的作用。

鋼琴的主要性能是: 音域寬廣，音色優美，表現力極其豐富，能演奏和聲與復調音樂; 能擔任獨奏、伴奏、重奏，并可與大型交響樂隊進行協奏;可用高難度的演奏技藝彈奏出高難度的曲目。它因具有的生命力和獨特的音色被人們成為“樂器之王”。

鋼琴源于歐洲，18世紀由意大利人克利斯托弗利發明，后經歐洲鋼琴制造家不斷改進完善而成，在西方已有300年的歷史。在流行、搖滾、爵士以及古典等幾乎所有的音樂形式中都扮演了重要角色，歷來受到作曲家的鐘愛。德國的“施坦威”和奧地利的“倍森朵夫”鋼琴以其上乘的質量享譽全球，仍為當今國際音樂舞臺上的首選用琴。上世紀50年代，日本雅馬哈、卡瓦依以現代工業生產，使鋼琴成為大規模生產的工業品。

鋼琴19世紀初開始傳入中國，當時僅有少量的修理業。上世紀50年代我國僅有北京、上海、營口、廣州4個鋼琴廠，產量不足一萬架。真正意義上的國產鋼琴制造是從80年代開始的。改革開放以來，鋼琴制造業迅速崛起，行業規模空前壯大，銷售市場火爆，產品競爭日趨激烈。，我國鋼琴生產企業增加到20多家，年總產量達到20萬架左右。

目前，我國鋼琴的產品質量總體看是有提高的，但在世界上仍處于中檔以下水平。有個別優秀企業的產品可達到中檔，其中較好的產品可與韓國鋼琴達到同等水平。與日本鋼琴，特別是與歐洲名牌鋼琴相比，產品的質量差距是很大的。主要反映的問題是兩個很關鍵的指標：一是聲學品質(音質及音色)，二是演奏性能(觸鍵及手感)。

當前，我國有百余家鋼琴生產企業，品牌繁多、款式各異;而這一大型耐用消費品的專業性又很強，因此，了解必要的產品常識有助于選購到自己稱心如意的鋼琴產品。